Thomas Rechberger

Det, jeg elsker ved VR-lydlandskaber er, at graden af immersion og nærhed hænger så tæt sammen med lyden og den overordnede stemning i filmen. Jo bedre lyd, desto hurtigere og dybere kan du dykke ned i VR-oplevelsen. Et vellydende, rumligt lydmix gør VR-oplevelsen sjovere, mere engagerende og autentisk. Jeg er specielt glad for at bruge AMBEO VR-mikrofonen til den underliggende 3D-lydatmosfære i VR-post production. Mikrofonens lyd er meget transparent og detaljeret, og med AMBEO-plugin'et er det nemt at foretage justeringer. Jeg tilføjer normalt ekstra close mics, lavaliermikrofoner og lyddesign-elementer som baggrunde, foley og effekter til den enkelte scenes 3D-lydlandskab. Under post production arbejder jeg i Pro Tools med en kombination af FB 360 Spatial Workstation og AudioEase 360pan-suiten til objekter, der bevæger sig hurtigt. Ud over Harpex B og mine sædvanlige plug-ins til musikproduktion og filmlyd bruger jeg AMBEO plug-in'et i næsten enhver session. Ved hjælp af det er det nemt at rotere lydlandskabet, og jeg kan desuden godt lide den overordnede lyd. AMBEO VR-mikrofonen er meget let at håndtere på optagelser, og den fylder kun lidt. Jeg bruger den også gerne til at indspille 5.1-baggrunde til film, fordi en er så lille og handy. Når jeg indspiller i Ambisonics-formatet, er det en fordel, at jeg kan justere parametre som retning og bredde i min DAW senere i processen.

I et nyligt VR projekt ved navn ANGST360° for Zurich University of the Arts brugte vi AMBEO VR-mikrofonen, både på settet og i studiet til at indspille filmmusikken. Fire (!) meget talentfulde komponister arbejdede på lydsporene. Vi indspillede musikken både med AMBEO VR og konventionelle studiemikrofoner og brugte så Ambisonics-indspilningerne til rumlig lyd, 3D ambient lyd, sampling og rumlige musikalske performances.
To komponister brugte endda mikrofonen til 3D-panning af deres elektroniske musik. Undervejs re-ampede de alle deres rumlige stems i et quadrofonisk højttalersystem med AMBEO VR Mic i centrum.

Målet med lydsporet var at gøre de følelsesmæssige aspekter af frygt mere virkelighedsnære og gøre det nemmere for publikum at forstå og sympatisere med de 3 hovedpersoner. Vi eksperimenterede meget med lyden og endte med et interessant mix af musik og lyddesign-elementer, placeret både i 3D-lydlandskabet og i den stedbestemte del af lydindholdet.